ENCUENTRO- 1987-88
5 y 6 de septiembre, Gas Station, NY.

Performance en colaboración con Enrique luna, Víctor Poison -Vocalista y Poeta- y John Myers.

Con elementos como arena, barro y un coche, Marcela realiza este solo-ritual con música Rock, guitarra eléctrica acompañada de la lírica oscura y melancólica de Víctor Poison-Tete.

ALTAZOR-1989
Programa comisionado por BACA DOWNTOWN, NY.

Programa de danza que incluye:
- ALTAZOR, un solo y cuarteto con Alexis Eupierre, Jaime Ortega, Mary Sontag, Marcela Ortiz de Zárate, con música de John Myers y texto del poema Altazor de Vicente Huidobro.

- THE LONELY CUECA, solo con Música para Violín concierto #5 de Mozart interpretado por Pedro Ortiz de Zárate, padre de la coreógrafa. Con fotos de la familia, Marcela habla de su niñez. 

- SWINGING IN THE SPIDER’S WEB, cuarteto, con música de RAT AT RAT AR (Banda de Rock Neoyorkina 80-90) y John Myers. Con música Rock el grupo juega con el peso y contrapeso de los cuerpos, fuera de equilibrio.

LO QUE EL AGUA ME HA DADO-1989-1990
29 de noviembre, The Field, New York.
7 de enero, Rapp CENTER, New York.
27 de enero, Baca Dowtown, Brooklyn, New York, NY.

Solo de danza con música de los Balcanes y de Agustín Lara.

Una mujer sola realiza mudras evocando tiempos pasados y lamento de la guerra.

KAI KAI –1990
20, 21 y 22 de octubre, Movement Research, New York.
26 de enero 1991, Baca Dowtown, New York.

Solo de danza con música electrónica de John Myers.

Movimientos rítmicos de pies y caderas. El cuerpo disociado se integra en movimientos secuenciales y fluidos con elementos de danza hindú.

LA CHILINDRINA-1991
Junio, Movement Research, New York.

Quinteto de danza con Heder Egan, Gina Bonati, Dominique Simonneaux, Kim, Marcela Ortiz de Zárate.
Música de John Myers. 

Música electrónica donde los ritmos de los pies se transforman en sonido. Estas 5 mujeres hablan de la comunidad femenina solidaria a través de movimientos corporales tribales.

LA CARTA-1992-08.
18, 19 de enero, Dixon Place, NY.
2 de mayo, St. Mark Church-Dancespace, NY. 
3 de mayo, University Settlement, Nueva York.
21, 22 de mayo, Segundo encuentro latinoamericano.
Universidad Autónoma de México, Ciudad de México.
14 de agosto, Centro Cultural San Ángel, Ciudad de México.
18, 19 de  agosto, Centro Cultural Tlalpan, Ciudad de México.
25 de octubre  Dancespace St. Mark´s Church, New York.
26 de octubre Judson Church, New York.
1995- UNAM. Universidad Autónoma de México, Casa del Lago. Ciudad de México.
1996-22, 23, 24 de septiembre, Goethe Institute, Santiago, Chile.
octubre, Universidad Mayor, Santiago.
1997, enero, MAC. Museo de Arte Contemporáneo. Santiago.
2007, abril, Sala Madre, Día Internacional de la Danza, Santiago.
2008, enero, Sala Balmaceda Arte Joven, Santiago.

Solo de danza con música de John Myers. Música en vivo para guitarra eléctrica y texto autobiográfico que habla del exilio y de la niñez perdida.

Las mudras crean una atmósfera personal en que la mujer que habita el espacio interno/externo, una intimidad compartida que se transforma en desasosiego y explosión.

En las reposiciones de este solo, se proyectan los videos de la danza bailada en 1992 y 1995, mientras en escena se realiza la danza actual, jugando con el tiempo presente versus el tiempo pasado u original.

CUADILATERO-1992
16 de octubre, Ex Teresa, Arte Actual, Ciudad de México.

Performance, con 10 actores y bailarines.
Instalación y colaboración Alejandro Escalante.

Ocurre en el espacio de un cuadrilátero formado por látex. Los actores lo sostienen y lo habitan. En su interior se desarrolla la lucha entre un hombre y una mujer (Víctor Alatriste y Marcela) y posteriormente de dos mujeres (Ivonne Muñoz y Marcela Ortiz de Zárate).

En el Altar Alejandro Escalante recita el Cantar de los Cantares de la Biblia, ,mientras Marcela baila y se mueve con un pescado vivo.

HUMO EN LOS OJOS-1993
6 de abril, Context Studio, Nueva York.
25 –28 de marzo, Mark Church. Nueva York.
15 de mayo, BAM Brooklyn Academy of  Music, Majestic Theater, NY, comisionado por Bam Majestic Theater, Brooklyn Academy of Music, NY.

Enmarcado dentro de la Danza-Teatro inspirada en los boleros de los años 40 y 50., Música de Agustín Lara y Toña la Negra, con textos de boleros y autobiográficos de los actores.

Con la instalación de los retratos de dos exponentes de la música, a modo de iconos en el altar, se desarrollan escenas de un bar como lugar de encuentro y desencuentro.

Los 10 intérpretes cuentan sus historias personales, sobre sexualidad y niñez y se reencuentran.

NOWHERE 1994
13, 15, 16 de octubre; DTW Dance Theater Workshop. New York, NY, comisionado por el Movement research, inc. Y patrocinado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, la Fundación Cultural Bancomer y la Fundación Rockefeller.
17, 18 de octubre, Dance Umbrella, Austin Texas.USA.
21,22 de octubre, Diverse Works, Artspace, Houdston,Texas, USA, comisionado por NPN, National Performance Network. 
25, 28 de noviembre, 1, 4, 8, 10, diciembre, Ex Teresa, Ciudad de México. 

Trío interpretado por: Gina Angeline Bonati, Maria Sánchez, Marcela Ortiz de Zárate.

Esta Coreografía, es un trabajo introspectivo que con música de Franz Schubert: La Muerte y la Doncella, en que se mezclan elementos teatrales con una interpretación intimista, creando una atmósfera misteriosa. En un cuarto con una mesa, estas tres mujeres hablan de su soledad.

Los Textos de Gina Bonati enfatizan este estado de abandono y lucidez interna.

TUNKEN 1995-96
16, 17 de marzo, Dia Center For the Arts, New York,NY, comisionado por Dia Dance Program.
25 de enero, MAC, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago-Chile.
20 de abril, Teatro Novedades, Santiago-Chile.

Solo Danza ritual que tiene una primera parte, donde Marcela danza con una planta aloevera en su espalda simbolizando el pasado, mientras habla de él y se va despojando de ella. En la segunda parte el espacio escénico se delimita por cuatro rocas, formando un círculo, al ritmo del Kultrúng, y la voz de la Machi, Marcela baila dentro del círculo, una danza de sanación y resistencia física.

En su reposición, este solo es reelaborado, a partir de su experiencia personal, reemplazando la planta de aloevera por un Cochayuyo.

CICLO DE LA PRIMAVERA 1997
3, 4 de octubre, Sala Agustín Siré, Facultad de Artes Universidad de Chile. Santiago-Chile.
7 de octubre Centro Cultural “Rector Ricardo Rojas”, Universidad de Buenos Aires y Tercer Festival Internacional de Video-Danza. Buenos Aires-Argentina.
10 de octubre, 3 Bienal de Video y Artes Electrónicos, MAC Museo de Arte Contemporáneo, Santiago-Chile.
25, 26 de octubre, Centro Danza Espiral, Santiago-Chile.
21, 28, 26 de  noviembre, MAC, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago-Chile.
19, 20 de noviembre, INJ  Instituto Nacional de la Juventud. Santiago-Chile.
21,22 de septiembre 1996, Centro de Danza Espiral, Santiago-Chile.

Este trabajo es construido en colaboración con Elías Freifeld, artista plástico, quien realiza la video-instalación.

El programa incluye: 
-BLANCA, solo inspirado en Blanca Azócar, abuela de la coreógrafa. El video incluye a Blanca contando un sueño que tiene en el hospital, después de su operación. Música de Brahms-Lingg Op. 105, #26.

-BAÑO OTOÑAL, Divertimento con música Las Cuatro Estaciones (Invierno) de Antonio Vivaldi, interpretado por: Carolina Bigorra, Carolina Bravo, Daniella Gatica, Karla Colman, Marcela Rendic y Marcela Ortiz de Zárate.

El video es Marcela bañándose el un río de la cordillera. El juego de colores se mezcla con los tutúes a modo del cuento de hadas en un bosque.

-RÉQUIEM,  Homenaje a Bárbara Délano, poetisa Chilena, muerta ese mismo año en el accidente aéreo de Aero-Peru. Con música Réquiem de W. A. Mozart y video que envuelve a las bailarinas.Intérpretes: Carolina Bigorra, Carolina Bravo, Daniella Gatica, karla Colman, Marcela Rendic.

RETORNO 2000-01
29, 30 de septiembre. 1, 6, 7, 8, 13, 14, 15 de octubre, Ciclo Teatro Alterno, Teatro Camino, Santiago.
7, 8, 9, 10, 11, 12 de noviembre, Auditorio Telefónica CTC, Santiago-Chile.
12 enero 2001. Balmaceda 1215, Quinta Normal, Santiago-Chile.
19, 20, 21 de enero, Festival Internacional: Teatro a Mil, Teatro Camino, Santiago.
17, 18 de febrero, I Encuentro de Danza de Carahue, Temuco, Chile.
16 de marzo, Festival de la Cultura, Curacaví, Chile.
24, 25, 31 de marzo, 1 de abril, Goethe Institut, Santiago-Chile.
23 de abril, Semana de la Danza, Universidad Arcis, Santiago.
25 de abril, Semana de la Danza, Sala Agustín Síré, Santiago.
27 de abril, Semana de la Danza, Plaza de Armas, santiago.
8 de junio, Teatro Camino, Santiago.
30 de junio Sala Manuel de Salas, Santiago-Chile.
12 de julio Festival Internacional de Danza, Puerto Montt, Chile.

Programa que incluye 4 reposiciones y 1estreno:
-KAI-KAI, interpretada por Carolina Bravo de la Sotta.
-LO QUE EL AGUA ME HA DADO, interpretada por Daniella Gatica Morales.
-ALTAZOR, interpretada por Karla Colman.
-RÉQUIEM, interpretado por Carolina Bravo de la Sotta, Karla Colman, Daniella Gatica y Andrea Loayza.
-TRIO, Estreno, interpretado por Karla Colman, Carolina Bravo, Daniella Gatica.

Es un divertimento con música de Ravi Shankar y Phillp Glass, en su primera parte, donde los movimientos rápidos y fuera de centro dan una sensación de vértigo, usando todo el espacio, estos cuerpos se interrelacionan sin una historia, habitando el espacio.

En la segunda parte, con música de Buena Vista Social Club, los elementos de la salsa y la cultura popular se incorporan dentro de la danza.

LAS BACANTES 2001-02
Comisionado por FONDART 2001, Chile.
23 de octubre, Escuela Publica 171, Lo Hermida Santiago.
24 de octubre, Escuela Publica 187, Peñalolén, Santiago.
30 de octubre, Liceo Carmen Arriaran. Peñalolén, Santiago.
10, 11 de noviembre, Matucana 100, Estación Central, Santiago.
17 de noviembre, Centro de Extensión el Molo, San Antonio, Chile.
18 de noviembre, Tercer Festival de Danza, Corporación Cultural de Ñuñoa,Teatro Municipal de Ñuñoa, Santiago.
23 de noviembre, ESTRENO, MAC, museo de Arte Contemporáneo, Santiago.
24, 25, 30 de noviembre, 1,2,7,8,9,14,15,16 de diciembre, 5,6,11,12,13,18,19,20,25,26,27 de enero, temporada, MAC. Santiago.
18 de diciembre, Sala de las Américas, DIBAM, Biblioteca Nacional, Santiago.

Texto de Las Bacantes de Eurípides, música y texto original de don Lorenzo Aillapán, poeta y músico mapuche, y Abraham Padilla e interpretado por: Carolina Bravo, Carla Colman, Cristián Cheuque, Constanza Espinosa, Mauricio Fuentes, Daniella Gatica, Andrea Loayza, Jesús Urqueta y Enzo Vera.

El trabajo se enmarca dentro de la Danza –Teatro, donde lo gestual, la palabra y el movimiento se fusionan tomando el tema de lo Dionisiaco y lo Apolíneo como el centro de este drama.

Con tensión contenida y rabia animal de las ménades, la danza es coro, es presencia femenina y el conflicto de los sexos, el deseo y la muerte se transforma en movimiento.

CANCION DE NOCHE 2006-08
21, 22, 23, 24 de septiembre, Estreno, Goethe Institute, Santiago.
9 de noviembre, Festival de Danza Independiente Patricio Bunster, Galpón Víctor Jara, Santiago.
4,5 de enero, Universidad Mayor, Santiago.
25, 26, 27, 28 de enero 2007, MAC, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago.
19 de abril, Día Internacional de la Danza. Sala Madre, Santiago.
29 de noviembre, Teatro del Lago, Frutillar.
4 de enero, Balmaceda Arte Joven, Santiago.

Este programa tiene dos reposiciones:
-  LA CARTA, interpretada por Carolina Bravo o Marcela Ortiz de Zárate.
- BLANCA, interpretada por Mané Ibarra o Daniella Gatica.
- CANCION DE NOCHE, estreno.

En este cuarteto, Marcela retoma la video-danza, con videos de Elías Freifeld y de su propia autoría y Música de John Myers. Interpretada por Juan Pablo Corro o Felipe Beltrán, Mane Ibarra, Valentín Keller o Pablo Tapia o Magnus Rasmussen y Marcela Ortiz de Zárate o Paulina Vielma o Daniella Gatica.

Canción de Noche, habla de la gestación, de la maternidad, de la niñez y de las relaciones interpersonales. En una atmósfera casi contemplativa y meditativa, en la cual estas cuatro personas se relacionan, en el espacio con el otro y con uno mismo.

Un canto de un niño Nahuatl, canta del amor. El deseo de vivir, de nacer, de estar y compartir.

A través del video se entrelazan estas tres historias: la personal (La Carta), la familiar (Blanca), y la Colectiva (Canción de Noche).



LAUTARO/LEFTRARU 2007-08
27, 28, 29 y 30 de septiembre, Estreno, Goethe Institute, Santiago de Chile.
30, 31 de octubre, 6,7, 13, 14 de noviembre, Sala Santo Domingo, Universidad Mayor, Santiago.
30 de noviembre, Teatro del Lago, Frutillar.
3 y 5 de enero, Balmaceda 1215, Santiago.

Con música de Eleodoro Ortiz de Zárate, John Myers y Lorenzo Aillapán. Interpretado por: Felipe Beltrán, Mane Ibarra, Daniella Gatica, Valentín Keller, Andrea Loayza, Magnus Rasmussen y Paulina Vielma o Marcela Ortiz de Zárate.

Inspirada en la ópera homónima de Eleodoro Ortiz de Zárate, correspondiente a una de las primeras óperas chilenas, la obra funde video instalación, danza y teatro.

Presenta el choque de dos culturas que se destruyen y renacen juntas en una nueva raza: el mestizaje. Habla de este enfrentamiento, el relato del amor, la traición, de la muerte y la resurrección, donde la tierra, la naturaleza, las raíces y la tradición cobran fuerza e importancia.